Антикварные подсвечники, как элемент интерьера: что учесть перед покупкой и как подчеркнуть атмосферу дома?

Антикварные подсвечники — прекрасное дополнение интерьера, которое будет подчеркивать атмосферу, необычайную изысканность вкуса владельца помещения. На первый взгляд, может показаться, что это незаметный пережиток прошлого, однако современные тенденции требуют возвращения в моду этого предмета интерьера. Старинные подсвечники становятся украшением столу, дополняют композицию, созданную семейными фотографиями, сухоцветами на полке. Так предлагаю разобраться с правильным подбором подсвечника – лучшей гармонии в вашем доме и душе.

Технологическая справка

  • Подготовка бронзы

Классические антикварные подсвечники XVIII–XIX веков достаточно известные предметы мира антиквариата, где как материал использовались разные сплавы бронзы, они имели высокое качество, содержали большое количество меди, что и обеспечивало прочность, прочную, но пластичную структуру, устойчивость к опасной для металлов коррозии. Достаточно интересно, что именно окончательный цвет, фактура изделия – определял, какой сплав мастерам выбрать. Они знали, как те или иные сплавы будут выглядеть по окончании, а потому выбирали исходя из желаний.

  • Форма для литья

Наиважнейшим пунктом этого процесса было изготовление восковой модели, пригодной для техники ручного литья. Технология восковой модели носила название: (литье по выплавляемым воскам, или “цире пердю” – утраченного воска). Использование такого древнего метода формирования для литья металла обусловлено высокой детализацией, которой можно было достичь.

Сначала лепилась модель будущего подсвечника, как материал – выступает воск. Уже на данном этапе ремесленник должен был тщательно обработать все мельчайшие элементы. После окончания обработки изделие покрывалось большим количеством слоев глины – создавая будущую форму. После затвердевания глины форму грели на высоких температурах, таким образом воск вытапливался, освобождая место внутри формы.

  • Ручная отливка

Рідкий сплав бронзы заливали в полученную глиняную форму. После того, как расплавленный метал остывал, выходила бронзовая заготовка подсвечника. Этот вариант изделия был не готов к использованию и требовал большого количества доработок, обработок. Некоторые, особенно сложные фрагменты, сложные формой, хрупкие места отливались отдельно. Например, ножка отдельно от основы, рожки держатели, декорации. После чего вся эта конструкция собиралась вместе.

  • Механическая обработка отлитого изделия

После окончания литья подсвечник должен был пройти такие этапы обработки:

  1. Очистка 

Готовый предмет очищался от остатков формовочного материала, важным было очищение продуктов окисления;

  1. Шлифование поверхности

Еще неидеальная поверхность подсвечников обрабатывалась напилками разной фракции. Этот процесс делался для выравнивания поверхности, таким образом можно было убрать лишние кусочки металла (дефекты литья).

  1. Уточнение деталей 

Соединение декоративных фрагментов, если, подсвечник отливался отдельно, уточнение форм орнаментики;

  1. Остаточное составление

Составление подсвечника.

  • Гравирование

Много старинных подсвечников вручную украшались мастером. 

Через уникальные орнаменты, узоры или покрытые тайной геральдики. Такие изысканные узоры выполнялись в технике гравирования, чеканки, реже – насечки. Особая сложность таких элементов заключалась в кропотливой работе, которую требовал такой тонкий процесс.

Позолота

Величественную роль в остаточном образе подсвечников играет финишная обработка. Ведь это задавало основную визуальную нагрузку, составляя эстетику и общее восприятие, которое в основном уже строится на финишном отделочном материале.

Золочение. В нашем современном представлении золочение происходит окрашиванием или приклеиванием сусального золота на полимент. В Старинные времена в обработке большого количества бронзовых изделий пользовалась популярностью техника золочения через разогревание амальгамой (огненное золочение). Процесс золочения происходил так: на поверхность бронзового изделия наносилась амальгама (смесь золота, ртути). После чего изделие отдавали под горячую температуру для нагревания. От такого процесса ртуть испарялась, где оставался тонкий слой золота без примесей ртути. Однако данная техника была очень токсична из-за паров ртути, поэтому с приходом более экологичных практик, к концу XIX век, эта техника была заменена.

Полировка. Покрытие патиной. Для этого дела служат різні хімічні суміші, які успішно надають “старого” вигляду з досить широкою колірною палітрою – від темно-коричневої до зеленої.

 Почему именно антикварные подсвечники?

Винтажные подсвечники всегда были признаком хорошего вкуса владельца, в отличие от современных, старинные подсвечники часто изготавливались вручную. Они являются уникальными, неповторимыми, имеют характер, личную перчинку каждого элемента. Независимо от стилистики интерьера или замысла дизайнера, подсвечники лаконично вписываются в классицизм, лофт, скандинавский стиль, эко-стиль, даже современный дизайн при грамотном подборе, комбинировании этого аксессуара с окружением. К тому же, каждый подсвечник имеет свою историю, так что каждому будет приятно обратить внимание на вещь, которую, вероятно, сотню лет назад использовала Вивьен Ли или Тони КертисВ целом, факт того, что элемент интерьера имеет настолько глубокую историю, впечатляет, поэтому не важен владелец или их количество, а то, как материал впитал в себя само время, принеся к нам сотни воспоминаний об обителях, их жителях, гостях, глобальных событиях мира. Пара серебряных канделябров, одинокий латунный подсвечник, изысканные подсвечники из Франции, купленный в небольшом магазине бронзовая декорация становится предметом восхищения многих коллекционеров.

Что стоит учесть перед покупкой?

Перед тем, как купить антикварные подсвечники, стоит определить ключевые аспекты, что помогут грамотно вписать вещь в ваше пространство.

  • Материал

Прежде всего стоит определиться – какой материал выбрать, ведь они отличаются как цветом, так и эстетикой: более грубой или изысканной и ценой, что непосредственно влияет на интеграцию в пространство.

 Для классических интерьеров хорошо подходят бронзовый декор, так как материал податлив к созданию пышных, детализированных элементов, что хорошо перекликаться с дизайнами в стиле барокко, ампира, арт-деко. В современных пространствах старинные подсвечники из бронзы создают визуальный контраст, подчеркивают связь прошлого, настоящего.

 Серебро — также мягкий, податливый материал, с возрастом он приобретает уникальные изменения, создавая оригинальную текстуру, что сохраняет патину времени. Модерн, арт-нуво, классические интерьеры будут очень приветливым окружением этого элемента, в которое он будет красиво вписываться в сочетании с пышным отделкой, что присуще этим стилям.

 Для солнечных, светлых помещений выгодными станут хрустальные, стеклянные антикварные подсвечники за счет создания уникальной игры света, прозрачности, что придает легкости. Они красиво интегрируются в изысканные стили типа классицизм, модерн, но красиво комбинируются с винтажными, современными минималистичными пространствами.

 Иногда, при создании акцентности, контраста в таких дизайнах, как прованс или кантри, стоит размыслить над тем, чтобы купить антикварные подсвечники ручной ковки, что изготавливаются из чугуна, железа. Они своей брутальностью идеально вписываются и в лофт, индастриал или готический стили, так как такие элементы присущи им и дружественны относительно интеграции в подобное пространство.

 Трендовым материалом остается керамика — устойчивая к незначительным повреждениям, однако очень нежная, хрупкая. Глазурованная или матовая, с росписью, простым дизайном или в виде животных идеально вписывается в интерьер в стиле ретро, прованс, етно, бохо-шик при правильной комбинации материалов, присущим этим эпохам.

  •  Состояние подсвечника.

Любой антиквариат, подсвечники часто имеют значительные и не очень признаки бытования, то есть использования в течение многих лет. Винтажные подсвечники из металлов часто подвергаются коррозии, тяжелые конструкции могут быть неустойчивыми вследствие деформации, повреждения, особенно это касается чугунных, металлических кованых подсвечников, потемнению и образованию мелких царапин, вмятин, что в значительной степени касается серебра, бронзы. 

Стеклянные, керамические антикварные подсвечники часто содержат следующие дефекты: сколы, трещины, следы удачных и не очень реставраций, особенно по краям и углам. Все старинные подсвечники требуют пристального внимания и осмотра перед покупкой, так как антиквариат в отличном состоянии, хоть и является редкостью, но ценится выше.

  • Стиль и эпоха

Старинные подсвечники вследствие своей долговечности могут принадлежать самым разнообразным стилям и эпохам, что значительной мерой отражается на их стилистике. Профессионал легко отличает тонкие изменения сквозь десятилетия, так что советую также хорошо исследовать такую тему, сверить возраст подсвечника с заявленным.

 Светлые, элегантные интерьеры хорошо сочетаются с изысканными и грандиозными бароковыми коллекционными подсвечниками или серебряными с природными формами ракушек, растений. Выбор между пафосом, грандиозными изгибами, массивным декором и кокетливостью и игривостью может быть тяжелым, так что стоит определиться с тем, какая атмосфера будет лучше подходить к светлым уютным спальням или изысканным гостиным.

 Если антикварные подсвечники в стиле барокко кажутся вам слишком кричащими, советую обратить внимание на сдержаннее – классицизм, ампир, они несут в себе вдохновение античностью, гармоничностью, но не избегают величественных форм, контекстов, мотивов лавровых венков, сфинксов, колон. Именно в этот период можно встретить мраморные подсвечники, что подчеркнут убранство дома, природный аскетизм.

Модерн подсвечники имеют много природных мотивов, изображения женских фигур, что ненавязчиво подчеркивает простоту и элегантность без лишнего визуального шума.

В XX ст. искусство отходит от общепринятых рамок, именно на этот период приходится взрыв разнообразных сплетений стилей со всех эпох. Винтажные подсвечники часто лаконичны, функциональны, отличаются строгими формами, но не чураются плавных линий и грациозных перетеканий одной плоскости в другую. Материальность изделий этого периода подчеркивает, создает акценты в различных дизайнерских решениях, хорошо подходит даже современному интерьеру.

Поделиться этим с друзьями: