Культура Японии очень разнообразна и своеобразна. Много японских традиций могут даже казаться странными для европейского человека. Однако трудно отрицать высокую развитость и художественную ценность традиционного искусства этой страны.
Среди примеров особенно выделяются окимоно. Японские окимоно – небольшие статуэтки или декоративные объекты, предназначенные для украшения интерьера в традиционном японском жилище.
Если вы заинтересованы в том, чтобы купить окимоно, советуем вам получить как можно больше информации, чтобы корректно оценить их качество и ценность.
История
Небольшие декоративные скульптуры, окимоно, составляют значительную часть производства японских предметов искусства. Первоначально они были придуманы для украшения декоративных ниш, которые имеют название токонома, в японских домах. Сейчас они ценятся как отдельные декоративные предметы и имеют спрос среди коллекционеров.
Термин «окимоно» образован от слова «оку», которое означает «положить» или «место», и «моно» – «декоративный предмет для показа».
Японские окимоно стали особенно популярными в период Мейдзи (1868-1912), когда Япония наладила процесс международной торговли. Это вызвало растущий интерес к ее искусству и культуре на Западе. До этого момента японские резчики занимались преимущественно религиозной скульптурой и изготовлением нэцке, которые имели отверстие для подвешивания.
Япония претерпела радикальной вестернизации: политической и социальной. Император поддерживал дальнейшее развитие японского искусства, ради демонстрации совершенства японских художников. Япония принимала участие в многочисленных художественных выставках и ярмарках по всему миру. Западный мир был восхищен чрезвычайным качеством и изысканностью изделий, что демонстрировались.
Японские окимоно вскоре стали желанными для многих. Так возникли новые школы, где талантливых учеников обучали опытные мастера.
В 1889 году была основана Токийская школа, где было воспитано новое поколение резчиков уникального стиля. Внимание к анатомическим деталям и реалистичное изображение человеческих фигур, животных, элегантность, точность до деталей – характерные черты их работ.
Сюжеты
Восточные статуэтки – своеобразные миниатюрные повествования, в которых японские мастера воплощали философию, быт та мифологию своей культуры.
Есть несколько особенно характерных мотивов:
Сем богов счастья – эти божества олицетворяют разные аспекты благополучия: от долголетия до богатства;
Будда и монахи: фигурки, изображающие Будду или монахов, часто имеют спокойный медитативный образ. Служат не только декором, но и напоминанием о духовных ценностях;
Животные из шестидесятилетнего цикла – зодиакальные животные: крыса, бык, тигры кролик, дракон, змея конь, овца, мавок, петух собака, свинья. Их изображения часто связаны с годом рождения или символикой характера хозяина;
Бытовые сцены: питье саке, рыбалка, игра на музыкальных инструментах, работа в поле;
Мифологические существа;
Дарума – фигурка легендарного монаха Бодхидхармы, который является символом настойчивости и внутренней силы.
Деякі сюжети були популярними лише в певні періоди, тож можемо прослідкувати відповідність матеріалу/ підпису автора та сюжету. Наприклад, сцени з театру Но чи зображення конкретних богів щастя можуть вказувати на епоху створення. Ви можете купити окімоно як приклад майстерного різьблення та розвитку стилізації у японській пластиці, або обрати конкретний сюжет, що припав до душі.
Материалы и техники
Материалы, которые используются для изготовления окимоно, разнообразны: дерево, рог, кость, металл, керамика. Но основным – была слоновая кость.
Благодаря широкому разнообразию материалов, окимоно приобретают огромный спектр форм, стилей и деталей. Слоновая кость, например, обеспечивает гладкую поверхность, что позволяет художникам создавать красивые и детализированные скульптуры.
Темы также могли быть самыми разнообразными: от реалистичных фигур до детальных изображений животных, сложных мифологических сцен. У японских художников много творческих возможностей для выражения своего мастерства и создания уникальных произведений искусства миниатюрной скульптуры.
Антикварное окимоно – синтез традиционной японской техники с влияниями европейского реализма, а выбор материалов репрезентует переход от религиозной символики к бытовым сюжетам: слоновая кость издревле ассоциировалась с чистотой, духовным светом; из этого материала создавали изображения божеств, мудрецов, мифологических существ; бронза же использовалась для фигурок, что имели ритуальное или охранное значение.
Атрибуция восточных статуэток
Антикварные фигурки и коллекционные окимоно обычно имеют подпись. Про большинство художников трудно найти надежную информацию или исторические упоминания. Только про художников Токийской школы мы имеем дополнительную информацию.
Самые известные художники
Среди самых известных японских художников:
Исикава Комей (1852-1913) – ключевая фигура в ранней истории современной японской скульптуры. Он выполнял окимоно ручной работы из слоновой кости, дерева и оленьего рога. Выставлял свои работы за границей и принимал участие во внутреннем отделке императорских дворцов. Он был назначен профессором кафедры скульптуры Токийской школы искусств. Он был обеспокоен потоком иностранных влияний и стремился сохранить традиционные навыки. Художник никогда не пренебрегал азиатскими идеалами и эстетикой.
Асахи Гьокудзан (1843-1923) – известен своими жуткими реалистичными композициями из черепов и скелетов. Он специализировался на исключительно реалистичном воспроизведении животных из слоновой кости.
Работы, высказывания Комея повлияли на новое поколение японских скульпторов – они сосредоточились исключительно на резьбе больших окимоно (до 50 см) из слоновой кости, так как спрос на нэцке и другие сагемоно уменьшился. Творчество многих из этих художников 2-го поколения, многие из которых были членами Токийской ассоциации резчиков, предлагается на продажу на различных аукционах: эти работы не только воплощают непревзойденное качество, мастерство:, но и сохраняют японский дух, который так сильно поддерживал Комей, одновременно иллюстрируя элементы сложного и реалистичного стиля скульптуры под влиянием Запада. Так началась модернизация японской скульптуры и её переоценка как скульптурного изобразительного искусства.
Антикварное окимоно: признаки аутентичности
Чтобы купить окимоно, в первую очередь нужно обратить внимание на материал антикварной фигурки.
Оригинальные окимоно из периода Эдо или Мейдзи изготавливали из:
слоновой кости – этот материал будет иметь характерные патину и микротрещины, желтоватый оттенок;
дерева (японский красный дуб или самшит);
японской бронзы, серебра, шелка, перламутра.
Современные реплики японских статуэток обычно сделаны из пластика, композитных материалов или имеют слишком равномерное окрашивание.
У аутентичных окимоно ручной работы прослеживается асимметрия, тонкая детализация, неровность поверхности. Антикварное окимоно из японской бронзы имеет характерный красновато-коричневый оттенок с золотистым отблеском. Патинирование бронзы – техника сякудо- с добавлением золота или серебра создает глубокие контрасты и добавляет декоративности и торжественности. Позолота, инкрустация, эмаль часто применялись для акцентирования отдельных деталей одежды, аксессуаров, оружия.
Настоящие антикварные фигурки имеют следы естественного старения: потемнение в заглиблениях, микроподряпины. Искусственное старение обычно выглядит слишком равномерным.
Если миниатюрная скульптура имеет подтвержденное происхождение и документы – это значительно подтверждает её аутентичность. Коллекционные окимоно – источник исследования техник литья, резьбы, патинирования периода Эдо и Мэйдзи и выявляют стилистические влияния китайского шинуазри и европейского реализма, особенно в экспортных изделиях конца ХІХ века.
Использование в интерьере
Бронзовые окимоно будут хорошо выглядеть в пространстве с темным деревом, камнем или кожей. Слоновая кость или самшит подойдут к светлым и минималистичным интерьерам, подчеркивая тишину и свет.
Бывают также коралловые и перламутровые фигурки: их можно использовать как акценты в медитативных пространствах.
Окимоно может стать частью инсталляции рядом с камнями, сухими веточками, текстильными элементами. А в сочетании с антикварными книгами, шкатулками – создавать будет уютное камерное пространство.
Такие японские статуэтки выигрышно выглядеть будут в нишах разного назначения: встроенных полках, пьедесталах, пустой стене – став центром композиции. Она может быть своеобразным талисманом или «точкой концентрации», что будет особенно полезным в кабинете или студии.
Японские окимоно – воплощение красоты, эмоций и истории, выраженных с помощью формы.
Важно купить окимоно у надежного и проверенного продавца, который предоставит точную информацию об атрибуции, подписях и состоянии скульптур.
Антикварное окимоно – прекрасный пример традиционного искусства Японии, что украсит ваше жилье, добавив уюта и особой атмосферы.
