Культура Японии очень разнообразна и своеобразна. Многие японские традиции могут даже показаться странными для европейца. Однако трудно отрицать высокую развитость и художественную ценность традиционного искусства этой страны.
Среди примеров особенно выделяются окимоно. Японские окимоно — небольшие статуэтки или декоративные объекты, предназначенные для украшения интерьера в традиционном японском жилище.
Если вы заинтересованы в том, чтобы купить окимоно, советуем вам получить как можно больше информации, чтобы правильно оценить их качество и ценность.
История
Небольшие декоративные скульптуры, окимоно, составляют значительную часть производства японских предметов искусства. Изначально они были придуманы для украшения декоративных ниш, которые называются «токонома», в японских домах. Сейчас они ценятся как отдельные декоративные предметы и пользуются спросом среди коллекционеров.
Термин «окимоно» образован от слова «оку», которое означает «положить» или «место», и «моно» — «декоративный предмет для показа».
Японские окимоно стали особенно популярными в период Мэйдзи (1868-1912), когда Япония наладила процесс международной торговли. Это вызвало растущий интерес к ее искусству и культуре на Западе. До этого момента японские резчики занимались преимущественно религиозной скульптурой и изготовлением нецке, которые имели отверстие для подвешивания.
Япония претерпела радикальную вестернизацию: политическую и социальную. Император поддерживал дальнейшее развитие японского искусства, чтобы продемонстрировать совершенство японских художников. Япония участвовала в многочисленных художественных выставках и ярмарках по всему миру. Западный мир был восхищен необычайным качеством и изысканностью демонстрируемых изделий.
Японские кимоно вскоре стали желанными для многих. Так возникли новые школы, где талантливых учеников обучали опытные мастера.
В 1889 году была основана Токийская школа, где было воспитано новое поколение резчиков уникального стиля. Внимание к анатомическим деталям и реалистичное изображение человеческих фигур, животных, элегантность, точность до мелочей — характерные черты их работ.
Сюжеты
Восточные статуэтки — своеобразные миниатюрные рассказы, в которых японские мастера воплощали философию, быт и мифологию своей культуры.
Есть несколько особенно характерных мотивов:
Семь богов счастья — эти божества олицетворяют различные аспекты благополучия: от долголетия до богатства;
Будда и монахи: фигурки, изображающие Будду или монахов, часто имеют спокойный медитативный образ. Служат не только декором, но и напоминанием о духовных ценностях;
Животные из шестидесятилетнего цикла — зодиакальные животные: крыса, бык, тигры, кролик, дракон, змея, лошадь, овца, мавок, петух, собака, свинья. Их изображения часто связаны с годом рождения или символикой характера хозяина;
Бытовые сцены: питье сакэ, рыбалка, игра на музыкальных инструментах, работа в поле;
Мифологические существа;
Дарума — фигурка легендарного монаха Бодхидхармы, который является символом настойчивости и внутренней силы.
Некоторые сюжеты были популярны только в определенные периоды, поэтому можно проследить соответствие материала/подписи автора и сюжета. Например, сцены из театра Но или изображения конкретных богов счастья могут указывать на эпоху создания. Вы можете купить окимоно как пример мастерской резьбы и развития стилизации в японской пластике, или выбрать конкретный сюжет, который пришелся по душе.
Материалы и техники
Материалы, используемые для изготовления окимоно, разнообразны: дерево, рог, кость, металл, керамика. Но основным материалом была слоновая кость.
Благодаря широкому разнообразию материалов, окимоно приобретают огромный спектр форм, стилей и деталей. Слоновая кость, например, обеспечивает гладкую поверхность, что позволяет художникам создавать красивые и детализированные скульптуры.
Темы также могли быть самыми разнообразными: от реалистичных фигур до детальных изображений животных, сложных мифологических сцен. У японских художников много творческих возможностей для выражения своего мастерства и создания уникальных произведений искусства миниатюрной скульптуры.
Антикварное окимоно — синтез традиционной японской техники с влияниями европейского реализма, а выбор материалов представляет переход от религиозной символики к бытовым сюжетам: слоновая кость издавна ассоциировалась с чистотой, духовным светом; из этого материала создавали изображения божеств, мудрецов, мифологических существ; бронза же использовалась для фигурок, имевших ритуальное или охранное значение.
Атрибуция восточных статуэток
Антикварные фигурки и коллекционные окимоно обычно имеют подпись. О большинстве художников трудно найти достоверную информацию или исторические упоминания. Только о художниках Токийской школы у нас есть дополнительная информация.
Самые известные художники
Среди самых известных японских художников:
Исикава Комей (1852-1913) — ключевая фигура в ранней истории современной японской скульптуры. Он выполнял окимоно ручной работы из слоновой кости, дерева и оленьего рога. Выставлял свои работы за рубежом и участвовал в внутренней отделке императорских дворцов. Он был назначен профессором кафедры скульптуры Токийской школы искусств. Он был обеспокоен потоком иностранных влияний и стремился сохранить традиционные навыки. Художник никогда не пренебрегал азиатскими идеалами и эстетикой.
Асахи Гёкудзан (1843-1923) — известен своими жуткими реалистичными композициями из черепов и скелетов. Он специализировался на исключительно реалистичном воспроизведении животных из слоновой кости.
Работы и высказывания Комея повлияли на новое поколение японских скульпторов — они сосредоточились исключительно на резьбе больших окимоно (до 50 см) из слоновой кости, поскольку спрос на нецке и другие сагемоно уменьшился. Творчество многих из этих художников 2-го поколения, многие из которых были членами Токийской ассоциации резчиков, предлагается на продажу на различных аукционах: эти работы не только воплощают непревзойденное качество, мастерство, но и сохраняют японский дух, который так сильно поддерживал Комей, одновременно иллюстрируя элементы сложного и реалистичного стиля скульптуры под влиянием Запада. Так началась модернизация японской скульптуры и ее переоценка как скульптурного изобразительного искусства.
Антикварное окимоно: признаки подлинности
Чтобы купить окимоно, в первую очередь нужно обратить внимание на материал антикварной фигурки.
Оригинальные окимоно из периода Эдо или Мэйдзи изготавливали из:
слоновой кости — этот материал будет иметь характерную патину и микротрещины, желтоватый оттенок;
дерева (японский красный дуб или самшит);
японской бронзы, серебра, шелка, перламутра.
Современные реплики японских статуэток обычно сделаны из пластика, композитных материалов или имеют слишком равномерную окраску.
В аутентичных окимоно ручной работы прослеживается асимметрия, тонкая детализация, неровность поверхности. Антикварное окимоно из японской бронзы имеет характерный красновато-коричневый оттенок с золотистым отблеском. Патинирование бронзы — техника сякудо — с добавлением золота или серебра создает глубокие контрасты и добавляет декоративности и торжественности. Позолота, инкрустация, эмаль часто применялись для акцентирования отдельных деталей одежды, аксессуаров, оружия.
Настоящие антикварные фигурки имеют следы естественного старения: потемнение в углублениях, микроцарапины. Искусственное старение обычно выглядит слишком равномерным.
Если миниатюрная скульптура имеет подтвержденное происхождение и документы — это значительно подтверждает ее подлинность. Коллекционные кимоно — источник исследования техник литья, резьбы, патинирования периода Эдо и Мэйдзи и выявляют стилистические влияния китайского шинуазри и европейского реализма, особенно в экспортных изделиях конца XIX века.
Использование в интерьере
Бронзовые окимоно будут хорошо смотреться в пространстве с темным деревом, камнем или кожей. Слоновая кость или самшит подойдут к светлым и минималистичным интерьерам, подчеркивая тишину и свет.
Бывают также коралловые и перламутровые фигурки: их можно использовать как акценты в медитативных пространствах.
Окимоно может стать частью инсталляции рядом с камнями, сухими веточками, текстильными элементами. А в сочетании с антикварными книгами, шкатулками — будет создавать уютное камерное пространство.
Такие японские статуэтки выигрышно будут смотреться в нишах различного назначения: встроенных полках, пьедесталах, пустой стене — став центром композиции. Она может быть своеобразным талисманом или «точкой концентрации», что будет особенно полезно в кабинете или студии.
Японские окимоно — олицетворение красоты, эмоций и истории, выраженных с помощью формы.
Важно купить окимоно у надежного и проверенного продавца, который предоставит точную информацию об атрибуции, подписях и состоянии скульптур.
Антикварное окимоно — прекрасный пример традиционного искусства Японии, который украсит жилище, добавив уюта и особой атмосферы.