Венская бронза интересное и самобытное явление в истории европейского декоративно-прикладного искусства. Термин «венская бронза» появился в начале двадцатого века, почти на 50-60 лет позже от той художественной продукции, к которой это определение относилось.
Венская бронза появляется в XIX веке в эпоху бидермайера, когда новоиспеченные буржуа развивали новую культуру жизни и социальной жизни. Эти бронзовые изделия представляли собою тонко детализированные миниатюры и настольные фигуры, что изображали разнообразных животных, часто в карикатурных, сатирических или химерных ситуациях. Диапазон сюжетов включал также восточную тематику, сюжеты, вдохновленные экспедициями и путешествиями, а также эротические образы.
Восточная танцовщица производства завода Бергмана
Размер венских бронзовых изделий варьируется от миниатюрных 1 дюймовых миниатюр до фигур размеров настольной лампы. История венской бронзы как оригинального раздела австрийской художественной промышленности началась в буквальном смысле с малого – с одного фабричного производства из латуни миниатюрных фигурок животных и людей, раскрашенных вручную, рассчитанных на обычного среднестатистического немца. Эти миловидные фигурки стали альтернативой имеющемуся в Австрии производству дорогой заказной «обстановочной бронзы» (мебели, люстр, бра, декоративных изделий), которую использовали для оформления интерьеров резиденций высших чинов, аристократов и императора.
Примеры реалистичных зооморфных миниатюр
Изделия имели спрос и количество производств быстро выросло, расширился ассортимент художественных «кабинетных» изделий, именно так еще называли изделия венской бронзы, что выпускались на фабриках Австрии по промышленным каталогам.
Согласно промышленному справочнику «Vienna Bronze» за 1910 год, в Вене на этот момент насчитывалось 41 фабрика по изготовлению крашеных фигурок урок и разнообразнейших камерных предметов «кабинетной бронзы». Многие венские художники тесно сотрудничали с владельцами литейных предприятий. Работая непосредственно на производстве, они создавали рисунки, эскизы, проекты и бесчисленное множество моделей для всех видов «венской бронзы», которая стала художественным товаром массового спроса.
Похищение девушки. Завод Бергмана.
Одна из особенностей австрийских предприятий, занимавшихся художественным литьем изделий из медных сплавов, заключалась в том, что они одновременно отливали предметы из латуни и из бронзы. Так, когда речь идет о венских изделиях из металла желтого цвета, следует помнить, что предметы миниатюрной анималистической пластики, фигурки людей, небольшие жанровые композиции в манере «ориенталь» и такие функциональные вещи, как, например, пепельницы или чернильницы, в подавляющем большинстве отлиты из желтой меди, то есть латуни. «Кабинетная скульптура» ар-нуво и “эротическая бронза” могли быть выполнены из позолоченной латуни или патинированной бронзы. Более позднюю по времени создания скульптурную пластику ар-деко, как правило, отливали уже только из бронзы, часто используя дорогую хрисоэлефантинную технику. Именно поэтому в своем профессиональном кругу с начала производители «венской бронзы» называли себя «желтыми литейщиками». Латунь для них была более дешевым и более техническим материалом, что давало возможность решать самые сложные художественные задачи.
Филин производства завода Бергмана.
Венская бронза расписывалась в технике холодных эмалей. Технология была разработана непосредственно художниками, которые формировали литейные формы для дальнейшего воспроизведения. Одну бронзовую фигуру часто отливали в отдельных секциях с помощью метода, известного как литье в песок, а затем сваривали вместе и передавали художникам. Этот трудоемкий процесс требовал высокого мастерства. Роспись поверхности литой бронзы придавала изделиям фактуру и заостряла детали поверхности. На бронзу наносили несколько слоев краски на основе свинца.
Всю продукцию этих производств можно разделить на несколько сюжетных групп:
-реалистичные изображения животных и птиц (зооморфные миниатюры)
-жанровые шутливые композиции с животными (жанровые зооморфные сюжеты)
-восточные сюжеты (изделия в стиле «ориенталь»)
-эротическая металопластика
Семейство слонов. Пример жанровой зооморфной композиции.
Изделия, которые относятся к первым двум группам, обычно имели небольшой или и совсем миниатюрный размер, по составу почти всегда изготавливались из латуни. Изделия на восточную тематику были большими по размерам. Они изображали сцены охоты и быта исламского (преимущественно африканского) востока. Это сюжеты часто называли мавританскими. Встречаются многочисленные сцены с погонщиками верблюдов, музыкантами, воинами, сюжеты гаремной жизни.
Восточные сюжеты мавританской тематики
Последняя большая группа изделий это эротическая бронза. Обычно это среднего размера композиции, иногда откровенно порнографического характера. Подобные предметы особенно любили мужчины. Появился даже термин “мужская коллекция”. Среди таких изделий особенно ценились статуэтки “с секретом”. Это ничем не примечательные композиции которые прятали в себе эротические сюжеты.
Жабы. Пример зооморфной эротической скульптуры.
Скульптурную миниатюру, жанровые композиции в духе «ориенталь», «кабинетную» эротическую бронзу «с секретом» обожали и коллекционировали самые широкие слои населения с самого начала их производства в Австрии. Именно эти наиболее коммерческие виды продукции «венской бронзы» не имели конкурентов на мировом рынке и составляли важную статью зарубежного экспорта. Всемирные художественно-промышленные выставки, что проводились в европейских столицах и крупных городах мира, способствовали росту популярности и всё большему распространению в разных странах продукции венских литейных производств.
Среди многих производителей самым известным был Франц Бергман. В 1900 году он основал свою знаменитую бронзовую литейную фабрику с торговым знаком в форме кувшина. Он был отмечен медалью на второй Всемирной выставке в Париже того же года. Вместе с кувшином компания также использовала имя NAM GREB. (имя Бергман наоборот, так Франц маркировал свою эротическую бронзу). Это клеймо высоко ценится коллекционерами эротической бронзы. Бергманн сотрудничал с такими великими художниками, как Бруно Зак.
Еще одним известным мастером был Карл Кауба, работы которого обычно ассоциируются с бронзовыми фигурами, изображающими индейцев и ковбоев. Его работы действительно впечатляют, демонстрируя большое внимание к деталям и чистый движение в каждом творе.
К сожалению, много венских бронз не было обозначено или подписано. Скульпторы продавали свои модели производителям бронзы, которые потом их воспроизводили. Это означает, что штамп (клеймо) на изделии показывает, кто был производитель, но не создатель модели. По этой причине часто художники оставались почти неизвестными.
Со временем изделия австрийских мастеров становились все совершеннее. Бронза периода Ар-деко поражает как композиционными решениями так и качеством литья и обработки материала.
Статуэтки периода Ар-деко.
Популярность «венской бронзы» во всем мире держалась почти три десятилетия. За это время было создано огромное количество разнообразных моделей. Эти изделия с самого начала становились объектами коллекционирования. В течение всего ХХ ст. венская бронза высоко ценилась у ценителей металлопластики по всему миру.
