В течение всей истории, “великие стили” чётко диктовали свои правила и убеждения, так как кроме внешнестилистических преимуществ базирующихся на классике античных образцов, они привносили свою философию. В отличие от стилей проходных периодов:
регентства
директории
реставрации
Рококо правильнее относить как раз к “великих стилей”, хотя хотя через то, что rocaille имел большое количество своих отличительных черт, и привнес характерное настроение, полное изысканности, легкости. Не следует допускать ошибок, называя его продолжение барокко або его остаточной возвышенной формой, разницу рассмотрим со стороны антикварной мебели и общей истории.
История стиля рококо
В искусстве редко бывают случаи когда стиль появляется внезапно, из ниоткуда. Рококо или как его еще называют “стиль Людовика XV” не исключение природного порядка вещей, поэтому медленно влияет в историю человечества во Франции в начале XVIII века, имея пролог в лице известных художников Жан-Антуана Ватто периода Регентства, и итальянцы Жюст-Орель Мейсонье известному вдохновителю, именно в его работах, впервые увидели мир, мотивы прихотливо изогнутых кораллов, растений, ракушек. Французское регентство – мягко вписало основные принципы рокайль предметам классического стиля, стараясь чтосило подготовить мир искусства, который переходит из дворцов, в более уютные интерьеры салонов, до нарушения богатой помпезности барокко, нарушения рациональности, и открыть кроме вдохновения легким интимным настроем, пастельными цветами, женственностью – асимметричность, атектонический характер, архитектурную вариативность и моторность.
Центром лидирующим в изготовлении французских художественных мебели был Париж, мастерские которого делали изделия для резиденции короля. В 1743 году на особенно дорогих изготовлениях мебельного цеха начинают ставить тавро. То, что было сделано в качестве защиты своей продукции, теперь отличная зацепка при атрибуции европейских мебели в стиле рококо.
На аристократическую культуру всех европейских стран французское рококо оказало сильное влияние. Палацовое оздобление становилось вариационнее, хаотично богаче. Немецкое рококо хоть и перенимало основные черты французского, все равно оставалось посредственнее за исключением изысканных дворцов некоторых немецких князей.
Особенности мебели и дизайна XVIII века
Антикварная мебель рококо получают свою характерную структуру и привычное отделку, больше всего через высокую чувственность и изысканность, господствующие в жизненном укладе тогдашней аристократии. Дизайн интерьера рококо перетягивает внимание глаз от огромных бароковых залов до маленьких камерных помещений, всячески устроенных для комфортной жизни. Архитектурное отделка меняется чисто декоративным узором капризной рамки. Комнаты полны зеркал, позолоты, пространственную структуру помещений деформируют буйные лейтмотивы лепнины. Неотъемлемой частью быта высших кругов теперь становятся уютные, тщательно обставленные жилища с вниманием к любой мелочи, изысканные формы, мебель. Огромное количество привезенного фарфора заполняет уголки комнат любителей новых форм и материалов. Главная задача прикладного искусства в тот период – дизайн интерьера в стиле рококо, салонов и будуаров.
Нововведения заключаются не только в появлении общего гибкого силуэта мебели, создаются абсолютно новые формы предназначенные главным образом для представительниц прекрасного пола: женский письменный столик, туалет с откидным зеркалом, высокий секретер с откидной доской и потайными отделениями, шкаф для бумаг (тоньерка), рабочие столики разных форм. Объем изделий начинает дышать круглыми, кучерявыми формами, комоды получают новый термин своей буквально вздутой, выпнутой структуры – Bombe. Декоративная массивная резьба по дереву прекращается, становится проще, ее вытесняют украшения мебели бронзовым гравированием и литьем, мастерством таким типом очень популярной тогда обработки могла похвастаться известная династия скульпторов и резчиков, семейство Каффиери. Некоторые антикварная мебель больше не облицовываются дорогим шпоном, вместо него произведения мастеров теперь покрывают цветными лаками(белым, пастельными оттенками), мебель в стиле шинуазри покрывалась известным “лаком Мартенов” “Vernis Martin”, особый лак братьев Мартенов, представлял собою не только имитацию восточного покрытия, но и превосходил его по параметрам меньшей хрупкости, будучи более пластичным. Цвета лака варьировались от белого, перламутрово-серого, черного до красных, зеленых и даже синих.
Как выбрать европейские мебелью
Однако в этот период своего апогея достигла техника маркетри, которая представляла собою мозаичную картину, собранную кусочками тонкого шпона ценной экзотической древесины, склеенной на поверхность плоскости мебели. Часто использовались следующие сюжеты маркетри: орнаментальные цветы и гирлянды, пастораль (изображение бытовой сельской жизни), романтические, мифологические, шинуазри (китайщина). Под руками искусных художников выходило много эскизов, в том числе эскизы ранее упомянутого Жюст-Орель Мейсонье, мебельщики вдохновлялись изысканными набросками “искусственного грота” мастера.
Отдельно подчеркивает легкость и романтичность следующая декоративная техника, что получила распространение в период Людовика XV – живописная роспись мебели. Характерна для рококо пастельность полностью осуществляется в маленьких сюжетах написанных по мебели, мотивы остаются те же, что и в маркетри, а оба декоративные отделки обычно сопровождаются украшением мебели упомянутой бронзой, становясь как и маркетри одной из многих признаков аутентичности.
Английская антикварная мебель периода рококо в первую очередь ассоциируется с именем величайшего мастера английской художественной мебели рококо – Томасом Чиппендейлом, в результате чего стиль получает его имя. Стилистика произведений Чиппендейла изображает, как на практике так и в своих проектах сочетание элементов английской, готической мебели с французским рококо и через синоманию, азиатскими мотивами. Особое место занимает большое количество вариаций форм мебели для сидения, в данном случае это характерные активные изгибы ножек типа кабриоль (Cabriol-legs), с орлиными когтями сжимающими шар. Немного позже насквозная ажурная резьба спинок стульев, очевидное влияние французского рокайля, в формах спинок стульев довольно часто можно угадать силуэт высокой стройной вазы или изящной скрипки. Кресло пожалуй получает свою завершенную трапециевидную форму сиденья, прямые ножки, иногда изогнутые с ненавязчивой, легкой резьбой. огромный творческий потенциал осуществляется в невероятном множестве расчленений ленточных орнаментов, С-подобных элементов, химерные трельяжи, экземпляры крылатого кресла и т.д. Кровати увешаны балдахинами, разные типы часов – неотъемлемый быт англичан, корпусные книжные шкафы, застекленные фасонной пайкой в виде ромбовидных сеток.
Численные антикварная мебель англии двадцатых годов XIX века изготавливались из драгоценной древесины махагони (красное дерево) из-за активного ввоза данного материала на территории англии. Красным деревом, что тонко облицовывают мебель, изготавливают деревянные части изделий разного рода мебели. Поэтому, стилевой этап рококо иногда называют “периодом махагони” в истории англии. Антикварная мебель с доведенными до идеала силуэтами в большом количестве доходят до нас без существенных изменений и не требуют реставрации рококо Чиппендейла.
Красивейшая мебель Италии в стиле рокайль были созданы мастерами Винецкинскими. Традиционная итальянская интарсия (известный мастер интарсии этого времени был П’єтро Піффетті), пышная резьба, показывается во всей декоративной изысканности.
В XVIII столетии Италия способствует национальным чертам своеобразности рококо, фигурно-орнаментального декора. Пышность форм, подчеркнутый декоративный характер отделки – типичные итальянскому рокайль.
История стиля рококо – также не обошла стороной, Германию, основным отличием которой стали красочные лакированные мебелью; Австрию – с её уютным, домашним стилем, отполированным коричневым тоном; Голландию – простотой, чёткостью и лаконичностью форм и линий.
Винтажная мебель в стиле рококо, говорят о том, что люди искусства ценили полный чувств направлен, и пытались имитировать или поддаваться ему даже через пару столетий, они более массивные, корпусные, винтажная мебель не так изысканна, отсутствуют признаки аутентичности, это облегчает атрибуцию европейской мебели определенного периода.
Реставрация рококо мебели
Реставрация мебели рококо, включает все обычные реставрационные вмешательства: укрепление, дополнение, расчистку, тонирование, покрытие защитным слоем.
Например работа с золотым покрытием: преобладающая обработка рококо мебели содержит в себе сусальное золото, как предмет достатка и изысканности. Реставрация позолоты – кропотливая работа, которая требует глубокого терпения. Процесс состоит из следующих нескольких операций: частичное укрепление материала основы, частичное укрепление грунта (если такой есть) проклеивание разрушенной позолоты или её отслоений , заполнение потерь, покрытие тонирующими, матирующими и защитными лаками.
Также применяется легкая консервация как метод ухода за антиквариатом.
Уход за антиквариатом базируется на следующих привычных правилах:
присутствие стабильной влажности и температуры в помещении (дерево – живой организм, резкий перепад температуры и влажности ведет к неизбежным последствиям резкого расширения и высыхания основы, за чем следуют глубокие трещины, разного рода другие деформации). отсутствие прямых солнечных лучей;
