Предметы декора и посуда эпохи Ренессанса и Барокко (XVI-XVII вв.)

К Ренессансу в сфері мистецької діяльності ознаменувалася справжньою революцією, коли митці остаточно відійшли від ремесла і одночасно розпочалася професійна спеціалізація в мистецтві. Ця епоха, з її прагненням до самовираження, видозмінила художні форми, особливо орнаментації та її застосування. Найбільш яскраво це виявлялося в архітектурі.

Относительно декорирования усадьбы и посуды, то оно, как и прежде, оставалось зависимым от архитектуры, то есть оно продолжало перенимать все те формы, которые создавала архитектура. Французское искусство имело преимущественно светский характер и служило придворным кругам и знати. Развитием орнаментов с 1670-х гг. занимались талантливые художники, как например, Шарль Лебрюан (1619-1690), который выработал очень пышный и красочный стиль, позднее названный Рококо. Этот стиль из предметов декорирования, а точнее из мебели, перешёл и к архитектуре.

Одновременно с тем, войны в Европе и законы против роскоши нанесли значительный ущерб производству разнообразных дорогих вещей. Во Франции при Людовике XIII и Людовике XIV ренессансные и барочные вещи заказывались королями и вельможами. В первые годы правления Людовика XIV появился новый способ изготовления декоративных изделий: на медь накладывали белую массу эмали, из которого отливали рельефные фигуры, а затем их покрывали стеклянными красками и обжигали. Это придавало изделию вид фарфорового (порцелянового). Изобретателем этого способа был художник Жан Нуалье (1607-1691), который мастерски декорировал мелкие вещи – чашки, табакерки, часы и т. д.

В моду изделия из слоновой кости. Это, зокрема, багато орнаментовані кубки, блюда, чаші, ящички, сундучки, навіть столи, стільці, люстри, канделябри та ін.

Те ж саме можна сказати і за янтарьС середины XVII в. из янтаря стали выточивать на станках чаши, флаконы, чашки, коробочки, а также вырезать целые фигуры, группы и рельефные изображения (например, пейзажи).

До числа материаловкоторые использовались ранее исключительно для украшения, а теперь – для изготовления различных самостоятельных предметов, принадлежали: перламутровые черепашки, коралл белый и красный, рог носорога, панцирь черепахи и кокосовый орех. Из всех этих материалов вырезали и вытачивали тонкие и химерные вещи, которые обычно были оправлены золотом или серебром

Особые успехи были достигнуты в обработке склад и производстве стеклянных изделийУ Франции в начале XVII в. производили только белое, совершенно бесцветное стекло, а во второй половине столетия приглашенные венецианские мастера передали свои секреты и технологии, что значительно расширило ассортимент изделий и их качество.

Ткацкое мастерство, особенно ковров, прославило Францию. Особенно знаменитой была фабрика гобеленов, что новый способ ткачества позволял получать значительно более крупные по размерам ковры, чем на других фабриках.

Обставление домов картинами, коврами, зеркалами, столовыми и настенными часами было довольно распространенным среди зажиточных людей, а у знатных особ даже считалось признаком хорошего вкуса и статуса складывать галереи с картинами известных художников.

Появилось много новых предметов для сервирования столов, которые возникли в связи со сменой потребностей, или отходом из ужитку как не соответствующих панующим вкусам. З посудина для питья сосудины, кубки, глубокие и плоские чаши. Они производились практически из тех же материалов, что и раньше, а с новых стали использовать цветное стекло и слоновую кость. Металлический декор делался обычно на ножке и на крышке, придавая изделию форму одной или нескольких фигур. В том случае, когда ножка и крышка сосуда были металлическими, то для украшения в них врезались пластинки слоновой кости с рельефными изображениями. Особенно ковные сосуды производились из благородных металлов. Наиболее распространенным сосудом оставалась глубокая чаша, изготовлена, в основном, из серебра с позолотой. Бывало, что ножку чаши, как и саму чашу обкладывали монетами и медалями, соединяя их с другими украшениями.

Стеклянные разноцветные венецианские сосуды разных форм использовались до 1660-х гг., а простые и расписные перешли и в XVIII в. В качестве дорогого посуды появились бокалы и чаши из бесцветного горного хрусталя и рубиново-красного стекла. Сосуды для питья из дорогих пород камня и майолики, как и сосуды из страусиных яиц, кокосовых орехов, рога или тому подобных материалов, оправленные золотом и серебром, стали выходить из ужитка и использовались только как украшения.

Распространение кофе и чай привело до того, что появляется особая посуда для приготовления, разлива и питья этих напитков. Кофе был давно известен на Востоке, а в Европе он появился с начала XVII ст. Первыми с ним познакомились венецианцы, затем англичане, а с 1657 г. кофе стали пить и во Франции. Во второй половине XVII ст. в Европе появляется чай. Поскольку кофе и чай варили и пили горячими, то для этого сначала существовал даже особый металлический прилад в форме казанка с крышкой. Этот котелок ставился на подставку на трёх или четырёх ножках, между якими был приспособление для разведения огня. Пили эти напитки с глубоких чашек с ручкой и блюдцем.

Сначала, кроме чашек из настоящей китайской порцеляны, использовались металлические чашки, преимущественно из красной меди. Приготовление кофе требовало приспособлений для обжаривания кофейных зерен и превращения их в порошок. Для обжаривания использовали пустой металлический цилиндр, который поворачивался на горизонтальной оси, а для измельчения существовал специальный мельница в виде плоского железного ящичка с изогнутыми боковыми стенками и колесом с ручкой. Употребление новых напитков вызвало появление чайных и кофейных ложечекЭти ложки напоминают столовые, однако они были наполовину короче. При размешивании сахара в чашке ложку нужно было держать элегантно, двумя пальчиками. Позже появились и сувенирные ложки с изображениями разных сцен и пейзажей.

Склад столовую посуду стать более певным в соответствии с особенностями блюд. Помимо круглых чашеобразных тарелей с ручками и на ножках, появились высокие и широкие террины (от terra – земля, глина), различной формы соусники с горлышком, ручкой и широкой ножкой и разнообразные мелкие посудины для салатов, варенья, печены и т.п. Сольница, которую теперь делали общей с перечницей, как и прежде осталась одной из главных украшений стола как по материалу, то по декорированию. По примеру французского двора, в высших кругах общества было принято иметь по несколько разных столовых сервизов.

Галантная эпоха требовала и галантного способа поедания еды. Для человека этого времени важным было знание этикета и изысканность манер. Условности и ритуал дошли и до застолья. Применение вилок при сервировании стола поширилось на настёлки, что к середине XVІІ ст. в высших и образованных кругах уже считалось непристойным есть без вилкиВ средних и низших слоях и среди сельского населения даже во Франции вилка до самого конца столетия считалась иностранной роскошью и была также запрещена во французских монастырях. Вилки производились обычно из меди, покрытой эмалью способом Пуатье. Они имели два зубца, ручки из серебра, слоновой кости и венецианского стекла. Как правило, украшение вилок и ножей делалось попарно и одинаково.

Поскольку суп стал неизменным атрибутом обеденного стола, то привычным предметом становится и ложкаЕсли раньше её держали в кулаке, то теперь поряд с длинными париками и камзолами это выглядело моветоном. Так постепенно перешли к её держанию тремя пальцами. Поряд с тем, мастера столовых предметов усовершенствовали форму ложки, делая её более плоской и широкой для удобства держания. Кроме того, увеличивалась и длина ложки.

Появление столовых ножей так была требованием времени. Столетиями использовали нож с лезвием, которое имело острый конец, которым сначала прокалывали, например, мясо, а потом отправляли это ко рту. Когда же появилась обязательная вилка, то пришёл конец и такому ножу. Однако для этого во Франции даже понадобился королевский указ. В 1669 г. запрещалось использовать нож с острым концом. Оттак, появился столовый нож с закругленным лезвием.

Специально оформленные страви для роскошного украшения стола продолжали существовать, но и приобрели чрезвычайно чудернацкие формы – храмов, дворцов, пейзажей, фигурных групп и т.п. Их «строили» из печене, паштетов, сахара и вареных в сахаре фруктов, а также различными способами приготовленного мяса, жира и желатина. С 1680-х гг. на столах стала появляться раскрашенная свиная голова.

автор Моціяка Петро