Фарфор Севрской мануфактуры в эпоху Наполеона

Стиль ампир

Полтора десятилетия пребывания при власти Наполеона Бонапарта (Первый консул – 1799-1804, Император – 1804-1814, 1815) оставили заметный след в искусстве того времени. Это нашло свое воплощение в появлении нового стиля – ампира (от франц. empire – имперский стиль). Стиль ампир – это завершающий этап и одновременно высшая точка развития классицизма. Ампир бере начало с подражания стилевым традициям Римской империи. Император Франции стремился окружить себя пышностью и блеском, как это делали римские императоры. Как память о египетском походе Наполеона 1798-1799 гг., тема истории Древнего Египта в ампире соединилась с римской, военной и имперской. Имперская роскошь, помпезность и торжественность – самые выраженные черты этого стиля. В декоративно-прикладном искусстве элементы декора должны были соответствовать имперскому стилю и отличаться роскошью и пышностью.

Стиль ампир заимствовал много мотивов от разновидностей классицизма, однако стал более изысканным. Например, чаши стали шире, приобрели фигурных основ и ручек в виде кариатид; вазы своей формой начали напоминать египетские или этрусские, часто с экзотическими украшениями и большими поверхностями, изобретательно расписанными красками. Можно назвать также мраморные, серебряные или позолоченные шкатулки и подсвечники, зеркала в массивном бронзовом или позолоченном обрамлении, изысканный фарфоровый посуд, вазы из дорогих материалов, античные статуэтки и т.д. Фарфор стал похожим на бронзу или камень. Подражая античному посуду, мастера покрывали фарфор синей краской, позолотой, или раскрашивали по образцу патины (старины) на бронзе. Появились новые фоновые цвета: коричневый, черепаховый и черный.

С 1800 до 1815 г. руководителем севрской мануфактуры Наполеоном был назначен  Александр Броньяр – известный химик и геолог. Он реорганизовал производство, отказавшись от мягкого фарфора и переведя его на изготовление исключительно твердого фарфора. Кроме того, именно А. Броньяр основал Музей керамики, который на сегодня является одним из крупнейших в мире.

Основоположниками стиля ампир стали архитектор и декоратор  П.- Ф. Л. Фонтен, дизайнер и декоратор Ш. Персье, художник-портретист Ж.-Б. Изабе. Они вдохновлялись греческими, римскими, этрусскими и египетскими артефактами.

Стиль в их исполнении отличался торжественностью и парадностью. Декор был основан на орнаментах по образцам узоров Помпей, фресок Рафаэля. Головы и фигуры, которые напоминали камеи, располагались в четырехугольных или овальных полях, что обрамлялись узорами из завитков, картушей, рогов достатка и разнообразных символов. Развитие технологий позволило создавать величественные по размерам вазы Evariste Fragonar, посуду Brachard.

За директорства А. Броньяра разрабатываются новые смеси, обновляется цветовая палитра. В это время создается много сложных, пышно декорированных изделий, которые расходились по королевским дворам Европы. С тех пор в фарфоре стали широко применяться глухие надглазурные покрытия и росписи кобальтом, марганцем и хромом (особым зеленым цветом). Они давали плотные непрозрачные поверхности, дополнялись позолотой и бронзовыми накладками, которые частично совсем маскировали белизну фарфора.

В иконографии изделий этого времени звучали темы победоносных войн и прославления Наполеона. Первый консул посетил Севр в 1802 г. и взял производство под свое покровительство. История империи Наполеона I нашла свое отражение в портретах выдающихся политиков и военачальников и изображениях исторических событий – в фарфоровой пластике, в росписях на вазах и предметах посуды.

Репрезентативность, как неотъемлемая черта грозного ампира, придавала росписи более официального и жесткого характера, что проявлялось в изделиях ваз римского типа или медальонах. Специально для Наполеона изготавливались вазы огромных размеров, столовые сервизы с изображением сцен его военных побед. Изделия щедро покрывались позолотой и украшались узнаваемым египетским орнаментом. Наполеон гордился своими победами и поэтому любил, чтобы успехи были задокументированы не только на бумаге, но и постоянно напоминали ему и его окружению об этом. Так появляется фарфоровая посуда, где изображены император, полководцы, зарисовки жизни в походе. Безупречного качества керамические изделия расписывались лучшими художниками.

Севр традиционно выполнял заказы на декоративные вазы, пластины для украшения мебели, чудесные сервизы для резиденций или предназначенные стать дипломатическими или частными подарками.

Среди наиболее монументальных творений Севрской мануфактуры можно назвать два сервиза с характерными названиями – «Олимпийский» и «Египетский», которые были подарены Наполеоном Бонапартом российскому императору Александру I.

В частности, десертный сервиз «Олимпийский» состоит из 166 предметов. На напольных вазонах, вазах для цветов, столовых предметах изображены картины античного мира.

Приметной особенностью этого величественного сервиза является пурпурная окантовка с золотым растительным орнаментом. К работе над сервизом привлекались декораторы, художники по керамике М.В. Жакото, Ж. Жорже, А.А. Адам, которые брали за основу или творения Рафаэля, Давида, Энгра, или же вдохновлялись сюжетами египетских фресок. Сервиз включает скульптурную композицию «Бахус и Церера в колеснице, запряженной быками», две вазы для фруктов «Три грации», две колонны с фигурами Дианы и Аполлона. Кроме того, в состав сервиза входят 31 вазочка «на один цветок», 69 десертных тарелок, чайный сервиз на 12 персон, для сервировки которого предусматривался отдельный столик. В технологии использовались надглазурная роспись, позолота, элементы скульптурного моделирования. Основы вазонов были массивными и выдержанными в единой композиции. Сервиз был подарен Александру I в 1807 г. в Тильзите после подписания мира между Францией и Россией. Сегодня сервиз хранится в московском Кремле в музее «Оружейная Палата». Таким щедрым Наполеон был не зря: Россия не только заключила мир с Францией, но и присоединилась к континентальной блокаде Великобритании, которую осуществляла Франция, стремясь поставить «владычицу морей» на колени.

Теми же самыми мотивами руководствовался Наполеон и в 1808 г., когда во время новой встречи двух императоров в Эрфурте подарил Александру I еще один сервиз – т.зв. «Египетский».

Этот сервиз создавался севрскими мастерами в течение 1804-1806 гг. и был обещан как подарок российскому цареви еще в Тильзите. Сервиз в соответствии к описанию 1808 г. имел 136 предметов, объединенных в единый ансамбль. Он делился на две части – десертный сервиз (72 тарелки, 12 компотниц, 4 сахарницы с египетскими головами, 2 конфитюрницы, 4 сосуда для вина, 4 фруктовых корзины 1 4 фигуры носителей фруктов) и набор «кабаре» для завтрака, чая и кофе из 33 предметов. На дне каждого предмета сервиза был надпись, которая объясняла изображенный сюжет. В декоре тарелок или других сосудов были использованы иероглифы, знаки зодиака, геометрические и растительные орнаменты. Роспись каждого предмета была неповторимой.

Но главным украшением сервиза была его центральная часть (сделанная из бисквита) – сюрту-де-табль – в виде памятников архитектуры Древнего Египта – модели древних храмов в Филе, Дендере и Эдфу, колоннады, пилоны и фигурки священных баранов аллеи в Карнаке, а также колоссальные сидячие фигуры Мемона, пирамиды и сфинксы, обелиски из Луксора. Сегодня сервиз распределен между двумя музейными собраниями: Эрмитаж и Музей керамики в Кусково (Московская обл.). Интересно, что сервиз в течение XIX ст. никогда не выставлялся для осмотра, а в XX ст. всего дважды был за пределами России на выставках. 

Северская мануфактура выполнила также и «Египетский сервиз» № 2, который в 1818 г. был подарен королем Людовиком XVIII герцогу Веллингтону – победителю Наполеона в битве возле Ватерлоо. Это не была копия сервиза, подаренного Александру I, а совершенно иной шедевр без повтора сюжетов росписи.

Таким образом, на протяжении всей своей истории производство в Севре было под покровительством власти. Эта продукция отличалась выдающимся качеством и высоким художественным уровнем. Сегодня объединение «Севр – город керамики» имеет в своем составе мануфактуру, Национальный музей керамики в Севре и Музей керамики Адриена Дубуше в Лиможе.